La representación DEFINITIVA de Batman (VIDEO)
En esto FandomWire Ensayo en video, exploramos por qué ESTA es la representación DEFINITIVA de Batman.
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Es Batman: la serie animada ¿La representación DEFINITIVA de Batman?
Esta... es quizás la MEJOR representación de Batman que jamás haya aparecido en la pantalla.
Lanzado en septiembre de 1992, Batman: la serie animada se ha consolidado como una de las mejores caricaturas jamás creadas y, al mismo tiempo, redefinió al justiciero mediante el uso de técnicas de animación únicas, un enfoque sincero y completo de sus villanos y una perspectiva increíblemente única de los actores de teatro sobre el Caballero Oscuro que para siempre se convertiría en un icono. .
Batman: la serie animada es el tipo de adaptación de cómic que aparece una vez en la vida. Lo suficientemente familiar como para transmitirse como una caricatura del sábado por la mañana, y lo suficientemente maduro como para resonar en el público adulto. Hasta el día de hoy, continúa vivo a través de los fanáticos que lo comparten con sus propios hijos.
¿Pero qué fue lo que hizo Batman: la serie animada ¿Un éxito tan rotundo?
Quizás el aspecto de La serie animada El mayor responsable de su éxito es su carácter serial. Aunque ha habido muchos grandes hombre murciélago películas, no hombre murciélago El proyecto ha podido capturar una sensación verdaderamente cómica tan bien como lo hizo este. En ese momento, los cómics estaban atravesando una evolución propia: desde los cómics anteriores, más divertidos, hasta las novelas gráficas más melancólicas que se volvían más populares.
Batman: la serie animada logra capturar PERFECTAMENTE el término medio en ese cambio tonal. Sabiendo que la audiencia principal del programa eran los niños, por supuesto, no profundiza por completo en los elementos más oscuros de algunas de las versiones más nihilistas del justiciero. Sin embargo, toma prestados algunos ritmos de personajes de esas versiones, lo que resulta en un enfoque mucho más maduro y rico.
La naturaleza segmentada del programa también se presta a la temática de estilo noir que devolvería la serie a las raíces detectivescas de Batman, muy parecidas a las de Matt Reeves. el batman en 2022. Cada episodio se siente esencialmente como un caso que Batman debe resolver. Si bien hay algunos arcos que duran más de un episodio y personajes recurrentes que regresan a lo largo de las temporadas del programa, la estructura de la serie animada está mucho más sincronizada con lo que los fanáticos del cómic pueden estar acostumbrados, y cada número tiene una historia única dentro. el arco mayor.
La duración de cada episodio de 22 minutos significa que la narración está mucho más condensada. Aunque hay un puñado de historias de episodios dobles, la mayoría de los arcos terminan muy bien en menos de media hora, lo que contrasta fuertemente con los tiempos de ejecución de más de dos horas de la mayoría. hombre murciélago películas, haciendo La serie animada un reloj mucho más alegre.
Afortunadamente, los creadores del programa aprovechan esta oportunidad para expandir Gotham de una manera que no habíamos visto antes. A diferencia de las películas, que tienden a utilizar villanos más conocidos y reconocidos, Batman la serie animada Pudo ir en una dirección más oscura y única, explorando lados sórdidos de Gotham que eran, en ese momento, territorio inexplorado.
La serie animada adapta antagonistas que nunca antes habíamos visto en pantalla, e incluso crea algunos nuevos que nunca habían aparecido en los cómics. Hay algunos cambios y fallos, como era de esperar de un programa que abarca más de ochenta episodios, pero hay una cosa que a la serie nunca le falta: ambición.
Esta ambición se extiende también al estilo visual del programa, que adoptó un enfoque de animación muy diferente. Dado que el programa buscaba crear una atmósfera más oscura, los fondos se dibujaron en papel negro, un método utilizado para hacer que el escenario pareciera más oscuro y gótico, y al mismo tiempo ahorrar costos debido a la enorme cantidad de tinta que habría requerido. crear este tipo de Gotham.
Está claro que Batman: la serie animada ofrece una visión singularmente oscura del mundo de Gotham. Mientras que la versión del personaje de Adam West era más estrafalaria y excéntrica, y la visión de Tim Burton estaba influenciada por el macabro mundo del expresionismo alemán, la serie animada estaba firmemente arraigada en el oscuro mundo del cine negro, que es, posiblemente, una opción perfecta para el personaje que todos conocemos como el mejor detective del mundo.
Hablando de tono oscuro, Batman: la serie animada También es donde comenzamos a ver que la culpa y el dolor por la muerte de sus padres se convierten en una parte importante del arco de Batman. Aunque su infancia huérfana siempre ha sido parte de la historia del origen de Bruce Wayne, la historia de dos episodios de “Two Face” es una de las primeras veces que vemos al personaje aceptar completamente el peso que este trauma ha tenido en su vida.
Este aspecto de la serie es lo que dio origen a la increíble interpretación de Kevin Conroy del Caped Crusader, que sigue siendo uno de los favoritos de los fanáticos hasta el día de hoy. Aunque en un video reciente, argumentamos que Michael Keaton es el mejor Batman de acción real, asegúrate de verlo si aún no lo has hecho, es difícil argumentar que hay una versión más matizada del justiciero que habíamos visto adaptado antes.
Antes de su mandato bajo la capucha, bueno, al menos metafóricamente, Conroy había obtenido grandes elogios por sus papeles en el escenario, lo que le permitió una perspectiva única del personaje. En uno entrevista , puso su papel de Batman en contexto al decir: “Estás describiendo a un héroe arquetípico, casi como un personaje de Hamlet. Lo estaba expresando en términos de papeles teatrales con los que estaba familiarizado”.
Hay algo innegablemente único en el enfoque de Conroy sobre El caballero oscuro, que le permite destacarse de todas las demás versiones que hemos visto. Por supuesto, conocemos el gruñido característico de Christian Bale, el tono suave y terso de Michael Keaton e incluso el modulador de voz de Batfleck. Pero al dar una interpretación de voz, Conroy tenía un medio único para trabajar, ya que tenía que crear el personaje SÓLO a través de su voz. Claro, la animación también se suma a la versión de Batman que vemos, pero la actuación está diseñada por la voz de Conroy.
Quizás la marca definitoria de la interpretación que Conroy hace del personaje es cómo cambia su voz cuando interpreta al playboy millonario Bruce Wayne, en comparación con cuando interpreta al superhéroe Batman. Fue la visión única de Conroy sobre la verdadera identidad del personaje lo que se prestó a tomar esta decisión. durante uno entrevista dijo, “la clave para interpretar al personaje… es que la personalidad de Batman no es el disfraz. El disfraz es Bruce Wayne”.
Se inspiró en muchos de los grandes detectives del cine negro, aportando una sensación muy neoyorquina al personaje y a su voz, que era muy diferente de lo que habíamos visto antes y diferente a todo lo que hemos visto desde entonces.
Otra parte de lo que hace Batman: la serie animada Lo que se destaca de otros medios de Batman, al menos en ese momento, es su propensión a contar historias maduras y emocionales. Cuando BTS Lanzado en 1992, habíamos visto la versión macabra de Gotham de Tim Burton, así como la versión cursi característica protagonizada por Adam West. Pero Batman: la serie animada presenta una visión única y emocional de la propiedad, que recuerda el trabajo de Jim Starlin y Frank Miller en los cómics.
Uno de los mejores ejemplos de este enfoque más matizado de la narración es “Heart of Ice”, ampliamente considerado uno de los mejores episodios, si no el mejor, de la serie. Batman: la serie animada . Este episodio humaniza a su villano de una manera que nunca antes habíamos visto hacerlo en los medios de Batman. Toma el personaje de Mr. Freeze y lo convierte en un enemigo empático con una historia trágica y un propósito noble que impulsa sus actos malvados. Está tratando de salvar la vida de Nora, su esposa congelada criogénicamente y con una enfermedad terminal. Esta nueva historia de origen y versión del personaje fue tan querida que ha sido ampliamente aceptada como canon para el personaje, incluso actuando como la historia de fondo de la versión del villano de Arnold Schwarzenegger en Batman y Robin.
A pesar de Batman Regresa nos dio villanos más profundos que los que habíamos visto en el pasado con Penguin de Danny DeVito y Catwoman de Michelle Pfieffer, Mr. Freeze en “Heart of Ice” es el villano más complejo que habíamos visto hasta ese momento, y podría decirse que mantiene ese título hoy.
Esta tendencia de humanizar a sus villanos y darles un propósito más profundo más allá de ser una encarnación genérica del mal es algo que continuaría a lo largo de toda la historia. La serie animada correr. También lo vemos con Two Face, el alter ego villano del fiscal de distrito de Gotham, Harvey Dent. Aunque parecía que la aparición de Billy Dee Williams como fiscal del distrito. en hombre murciélago 1989 lo estaba preparando para convertirse en el villano en secuelas posteriores, nunca tuvimos la oportunidad de ver esa interpretación del personaje desde que se descartó la tercera película planeada por Burton en la franquicia. También hablamos de “Batman 3 de Burton” en otro ensayo en video, y esa película sonaba SALVAJE, así que pruébala después de esta.
Con el tiempo, Tommy Lee Jones interpretaría una versión mucho más tonta de Two Face en batman por siempre , pero la versión que podemos ver en Batman: la serie animada es mucho más matizado, como la interpretación que veríamos dar a Aaron Eckhart El caballero oscuro .
En el arco de dos partes de “Two Face”, vemos cómo Harvey Dent se convirtió en el villano. Comenzando como un fiscal de distrito bien intencionado que quiere mejorar Gotham, aunque con métodos poco ortodoxos que traspasaron los límites de lo que es éticamente aceptable, vemos a Dent sufrir un brote psicótico y finalmente es víctima de un desafortunado accidente que le impide poder hacerlo. para diferenciar entre el bien y el mal. Esta incapacidad para reconocer que sus propias acciones son incorrectas es un elemento central de la locura criminal, que a menudo se define como una enfermedad o dolencia mental que hace imposible que alguien sepa que sus acciones son un delito o comprenda que sus acciones son incorrectas.
La serie animada hace un gran trabajo al mostrar a Dent antes de su transformación, especialmente en lo que respecta a su amistad con el alter ego de Batman, Bruce Wayne. Es un enfoque que rara vez habíamos visto antes con los villanos: conectar con ellos. antes se convirtieron en villanos, de esa manera sus acciones se sienten menos malvadas y más trágicas cuando cometen crímenes.
Por supuesto, una de las representaciones de villanos más icónicas que ha surgido. Batman: la serie animada es la versión del Joker de Mark Hamill, considerada por muchos como una de las mejores interpretaciones de voz en cualquier serie animada de la historia. Hamill aporta una locura tan agradable al personaje, al mismo tiempo que muestra una gran profundidad emocional, y no se puede hablar del Joker sin hablar de Harley Quinn. Probablemente sea mejor conocida por sus apariciones en vivo interpretada por Margot Robbie, pero fue Batman: la serie animada que le dio vida, creándola para actuar como la novia del Joker, antes de convertirse en un personaje propio.
Si bien gran parte de la serie está basada en los hechos y al menos coquetea con el ámbito de la realidad, La serie animada aprovechó su medio animado para explorar algunas de las premisas más extravagantes que no habrían funcionado en un formato de acción real. Tomemos como ejemplo “Perchance to Dream”, en la que Roddy McDowall interpreta al villano Mad Hatter, atrapando a Batman en una simulación. Sin embargo, a pesar de ser una premisa menos fundamentada, aún mantiene el fuerte núcleo emocional de la serie.
Otro episodio con una trama más caprichosa y muy diferente a lo que habíamos visto en adaptaciones anteriores de Batman es “Trial”, en el que los criminales de Arkham capturan a Batman y lo llevan a juicio. Los fanáticos definitivamente reconocerán algunas similitudes entre este episodio y una escena de El caballero oscuro se levanta , en el que Scarecrow condena al comisionado Jim Gordon al “exilio”. Sin embargo, la idea de una historia en la que los villanos se apoderaran de Gotham era completamente única cuando Batman: la serie animada lo hizo.
Está claro que Batman: la serie animada Hizo muchas cosas que ninguna adaptación de hombre murciélago había hecho antes de ese momento, allanando el camino para futuras películas que se han convertido en algunas de las adaptaciones de cómics más aclamadas jamás realizadas.
Hay una razón por la que esta serie ha resistido la prueba del tiempo y sigue ganando nuevos fans, incluso treinta años después: es probablemente la mejor adaptación de la serie. hombre murciélago cómics que alguna vez tendremos.
¿Qué opinas? Es Batman: la serie animada la versión ÚLTIMA del hombre murciélago ¿historia? ¿O prefieres otra versión? Háganos saber en los comentarios a continuación y, como siempre, asegúrese de darle me gusta y suscribirse. ¡Hasta la proxima vez!
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